La Fundación Juan March acoge del 31 de marzo al 2 de julio una exposición centrada en la historia de la escultura contemporánea desde la idea de escala. Una muestra que amplía en el tiempo y en el espacio la muestra Medio siglo de escultura (1900-1945) que la fundación albergó en el año 1981.

En esta ocasión, la escala, que no se reduce al tamaño minimizado o ampliado de los objetos, ha sido fundamental para el desarrollo de la escultura mediante las prácticas escultóricas contemporáneas. De esta manera, la obra empieza con una breve reflexión sobre los efectos que tuvo la Segunda Guerra Mundial en una serie de artistas, y como su concepción del espacio escultórico se ha convertido en un refugio.

Más adelante, se desarrollarán las distintas acepciones que se tienen de la idea de escala, con el objetivo de mostrar que esta es el recurso que ha dado rienda suelta para desarrollar nuevas formas de hacer y de pensar la escultura en la segunda mitad del siglo XX.

Esta exposición, haciéndose eco de algunos de los cambios más relevantes como la expansión de su campo tradicional, el abandono del museo y del espacio expositivo, la pérdida de la cercanía a la performance, entre otras, llega más allá de la sala de exposiciones, ocupando otros espacios del interior del edificio como los jardines exteriores y las calles aledañas. Todo ello funciona como una lente con la que mostrar al público, cómo la escala expande los límites de la escultura.

Créditos imágenes:

• Thomas Schütte. Westkunst Modelle 1:20 [Modelos de arte occidental 1:20], 1980. Colección particular. © Thomas Schütte, VEGAP, Madrid, 2023
• Dan Graham. Clinic for a Suburban Site [Consultorio para una zona de extraradio], 1978. Cortesía del artista y de la Marian Goodman Gallery, París. © Dan Graham
• Stephan Balkenhol. Säule/Mensch; Säule/Stier; Säule/Löwe; Säule/Vogel [Pilar/humano; pilar/toro; pilar/león; pilar/pájaro], 1990. Lehmbruck Museum, Duisburgo. © Stephan Balkenhol, VEGAP, Madrid, 2023