La Señorita Blanco estrena los días 3 y 4 de mayo en la Sala Negra de Teatros del Canal una performance que se adentra en el concepto de lo animal, lo terrorífico, lo sensual y lo hipnótico.

Se trata de la segunda parte de su trilogía Paisaje dentro de paisaje, en la que se sugiere un espacio donde la palabra y la lógica se pierden con el fin de invocar una sensación de misterio y desafío ante lo desconocido. Un espectáculo que no es apto para todos los públicos, ya que contiene desnudos integrales y luces estroboscópicas.

Olga Blanco, alter ego de La Señorita Blanco, es una actriz nacida en Barcelona en 1977 que se formó en el Col·legi de Teatre de la Ciudad Condal. Primero trabajó en la televisión y el teatro convencional, pero sus inquietudes artísticas la llevaron a investigar sobre otros lenguajes escénicos. En 2009 fundó el Colectivo Diosloscría, con el que elaboró dos montajes: Yo no soy esa y El año del león (o cómo convertirse en una bestia escénica).

En 2015 comenzó una carrera en solitario bajo el pseudónimo de La Señorita Blanco, centrándose en una visión más alternativa del teatro-danza. En 2016 fue la vencedora de la Caravana de Trailers del Colectivo GRUA dentro del festival internacional Terrassa Noves Tendències (TNT) gracias a su creación nosoyrusa# (una peli de tu vida).

En 2018 estrenó Losdemás/Paisaje en el Centro de Danza Canal, en 2019 produjo Sacrificio en el Teatro Español dentro del Festival ZIP y en 2021 desarrolló Paisaje dentro de paisaje 1. Sacrificio.

Se ha organizado un encuentro con el público el 3 de mayo al término de la función.

Ficha artística:

Ubicación: Teatros del Canal - Sala Negra

• Creación - La Señorita Blanco con la colaboración de las performers
• Dirección - La Señorita Blanco
• Ayudantía de dirección - José Ramón Pujante
• Textos - La Señorita Blanco
• Performers - Ángela Millano y María Pizarro
• Estética - La Señorita Blanco
• Dispositivo escénico y elementos plásticos - La Señorita Blanco en colaboración con el equipo
• Diseño sonoro y sonido directo - Fernando Monedero
• Diseño de iluminación y robótica - Josep Maria Comas
• Apoyo - Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid y Museo Universitario del Chopo (UNAM), Ciudad de México

Duración aproximada: 1 hora y 30 minutos (sin intermedio)
Edad recomendada: a partir de 18 años
Aviso: el espectáculo contiene desnudos integrales y luces estroboscópicas